Мне всегда было интересно, как творческие люди материализуют свои гениальные идеи. Где, к примеру, писатели берут сюжеты книг, которыми зачитываются миллионы? Как они умудряются не потерять вкус к творчеству, когда оно превращается в ежедневный монотонный труд? Как они проживают спады? Как работают с сомнениями?
Недавно я прочитала эссе Чарльза Чу, в котором он проанализировал автобиографию писателя Айзека Азимова — одного из столпов мировой научной фантастики, автора сотен книг. Мне показалось, что шесть методов стратегии писателя, которые рассматриваются в этом исследовании, полезны не только людям, работающим со словом, но и каждому из нас.
Откуда черпать идеи? Как бороться с творческим кризисом и преодолевать страх? Как победить перфекционизм и воплотить идею в жизнь? Хотите в своей области добиться успехов, сравнимых с достижениями Азимова? Тогда стоит присмотреться к приёмам писателя и внедрить их в свой рабочий процесс.
Предлагаю вам свой перевод этой статьи.
1. Не переставайте учиться
2. Не боритесь со ступором
3. Остерегайтесь сопротивления
4. Снизьте планку
5. Создавайте больше
6. Секретный соус
Если потребуется описать Айзека Азимова одним словом, то это будет «плодовитый». Чтобы догнать Азимова по количеству написанных романов, эссе, писем и прочих рукописей, вам потребуется выпускать полноценный роман каждые 2 недели в течении 25 лет.
Как так получается, что пока некоторые из нас реализуют 1-2 идеи за всю жизнь, Азимов воплотил столько необычайных задумок? Чтобы разобраться в этом, я изучил биографию Азимова «Это была хорошая жизнь».
Люди не рождаются способными с детства работать над черновиками по 8 часов в день 7 дней в неделю. Айзек Азимов не исключение. Он рвал страницы, разочаровывался, терпел неудачи снова и снова, но не останавливался. В автобиографии Азимов поделился стратегией, как никогда не исчерпать запас идей.
1. Не переставайте учиться
Азимов был не только писателем фантастом. Он получил докторскую степень по химии в Университете Колумбии, писал научные труды по физике, античной истории и даже написал книгу по Библии.
Как ему удавалось работать над таким разнообразием тем, тогда как все стремятся сузить специализацию? В отличие от некоторых «профессионалов своего дела», Азимов не прекратил учиться и после получения степени.
«Я не смог бы написать такое количество книг, основываясь только на тех знаниях, что получил в школе. Я посвящал время самообразованию. Моя библиотека справочных материалов росла, и мне пришлось долго корпеть над ними в постоянном страхе, что я мог не правильно понять концепцию, которая человеку, разбирающемуся в предмете, показалась бы просто смехотворной».
Чтобы генерировать хорошие идеи, необходимо также поглощать хорошие идеи. Диплом специалиста — не конец, это начало. Взрослея, Азимов читал всё…
«Это разнообразное чтение — результат отсутствия руководства, но оно оставило неизгладимый след. Меня заинтересовали 20 направлений, и все эти интересы остались и по сей день. Я написал книги по мифологии, Библии, Шекспиру, истории, точным наукам и о многом другом».
Не ограничивайтесь одной темой. Следуйте за своим любопытством. И не прекращайте инвестировать в себя.
2. Не боритесь со ступором
Приятно знать, что так же, как и у меня, у Азимова случались времена ступора. «Нередко работая над научно-фантастическим романом, я ловил себя на мысли, что сыт по горло и просто не в состоянии написать еще хоть одно слово».
Кризис — это нормально. Реакция на ситуацию — вот что отличает профессионала от любителя.
Азимов не позволял ступору остановить себя. Спустя годы он выработал стратегию… «Я не упираюсь в чистый лист бумаги и не ломаю голову днями и ночами, если она и так пуста. Вместо этого, я откладываю роман и берусь за другой проект. Работаю над редакционной статьей, эссе, коротким рассказом или над одной из нон-фикшн книг. К тому времени, как я устаю от новых задач, голова снова способна функционировать на полную мощность и вернуться к старой задаче. Я возвращаюсь к написанию романа, и всё снова получается без титанических усилий».
Работая над этой статьей, в один момент я так разочаровался в результате, что отбросил её на две недели и занимался другим проектом. После того, как я отвлекся, работа снова пошла.
Наш мозг работает загадочным образом. Стоит нам отвлечься, заняться другим проектом и намеренно игнорировать что-то, как наше подсознание находит почву для развития идей.
3. Остерегайтесь сопротивления
Представителям творческих профессий — предпринимателям, писателям, художникам, знаком страх, связанный с воплощением идей. Как только мы реализуем идею, она уже навсегда открыта для критики миллионов людей.
Иногда, после того как я опубликую статью, я так нервничаю, что избегаю комментариев и даже электронной почты. Этот страх — злейший враг креативности. В книге «Война за креатив. Как преодолеть внутренние барьеры и начать творить» Стивен Прессфилд дает имя этому страху — сопротивление.
Азимов тоже знаком с сопротивлением.
«Писатель обязан преодолевать неуверенность по мере того, как он пишет. Это предложение, что я только что написал, имеет смысл? Это лучшая форма, выразить то, что я хотел? Будет ли это звучать лучше, если написать по-другому? Именно поэтому, писатель часто пересматривает свою работу, что-то меняет, что-то сокращает и всегда примеряет разные способы выразить мысль. И насколько мне известно, никогда не бывает полностью удовлетворен».
Неуверенность в себе — враг. Я сам — неумолимый редактор. Эту статью я переделывал, наверное, дюжину раз и всё равно не доволен результатом. В один момент необходимо остановиться, иначе материал никогда не будет опубликован. Страх быть отвергнутыми делает нас перфекционистами. Но этот перфекционизм — ракушка. Мы используем её только, когда нам тяжело. Она дает чувство безопасности… Безопасность за счёт лжи. Правда в том, что у всех нас есть идеи, маленькие семена творчества. Разница между нами и Айзеком Азимовым в том, что мы отвергаем идеи даже не попытавшись реализовать их.
В конце концов, отсутствие идей означает, что мы не потерпим неудачу.
4. Снизьте планку
Азимов был противником перфекционизма. Пытаться сделать все идеально с первого раза, как он говорил, — большая ошибка.Сначала займитесь основами.
«Подумайте о себе, как о художнике, который сначала делает набросок, чтобы ясно представлять композицию. Потом берется за цвета, баланс и всё остальное. Сделав это, наступает время для тонкостей».
Не пытайтесь написать Мону Лизу за один присест. Снизьте планку. Сначала сделайте пробный продукт, набросок или сырой макет. В тоже время, Азимов говорит о том, как важна уверенность в себе.
«Писатель не имеет права погрязнуть в сомнениях относительно качества своего письма. Он должен любить то, что пишет. Я люблю».
Верьте в то, что вы создаете. Это не значит, что надо делать лучший в мире продукт каждый раз, садясь за дело. Настоящая уверенность выражается в попытке расширить границы, терпеть неудачи и при этом иметь силы подняться.
Мы терпим неудачи, боремся. И поэтому одерживаем победы.
5. Создавайте больше
Как средство борьбы с перфекционизмом Азимов рекомендовал больше творить.
«К тому моменту, когда книга поступает в магазины, писателю некогда беспокоиться о том, что её не примут или будут низкие продажи. К этому моменту он уже продал несколько книг и работает над новыми. И это всё, что его беспокоит. Такой рабочий поток поддерживает душевное спокойствие».
Если каждую неделю вы выпускаете новый продукт, то вам попросту некогда зацикливаться на неудачах.
Поэтому я стараюсь писать несколько статей в неделю, вместо того, чтобы фокусироваться на создании одной, но «идеальной». Многообразие — страховка для вашего разума.
6. Секретный соус
Писатель и друг Азимова как-то спросил его: «Откуда ты берешь идеи?»
Азимов ответил: «Думаю, и думаю, и думаю до тех пор, пока не готов убить себя… Ты думал, идеи достаются легко?» Много ночей он провёл наедине с собой. Никто не говорит, что находить идеи легко.
